“设计师顾林的中国心事”

本篇文章750字，读完约2分钟

以前看过电视上关于设计师顾林先生的短片，印象最深的是电影的最后。 顾林独自坐在她的小店外面，头懒散地垂着，但并不孤独。 一瞬间，不漂亮的女性，美得令人心动。

之后，我开始记住她的“红凤凰”。 她可以在一堆最时髦的衣服中展现出令人眼前一亮的中式服装。

一直觉得中式服装很难出现最新的意义。 由于面料的限制，多半不过是华丽的织锦缎或大俗典雅的绿叶红花 。 最多，区林也是只有一点决定的布料。 另外，中式面料似乎已经印上了印记，一眼就能看出来，但好面料如果 的一句话只说了一半，应该会成为设计的“空白”。 但是，顾林的成衣出来后，出现了不同的感觉——她把古代的图腾刺绣 做成两个半圆，她用紫色配藏蓝，她把以前流传下来的中式小上衣变胖了，变得很“中国”了吗？ 如果你同意的话，只能点一半。 因为这个 “中国”中真的有很多味道。

于是，我必须同意她的说法，中式衣服也会变得时髦。

顾林的文案写得很好，也做了一个演员的梦。 之后，在穿着剧装的老师那里接触中式服装后，其他的梦想渐渐远离了 。 但是，今天的顾林依然喜欢用“与过去的融合”来形容她和她的中式衣服，喜欢有意境的东西，想想象风花雪月 的故事。 在顾林眼里，女性是如此美丽的动物，她有时高贵，有时懒惰，有时不羁，但设计师的作用是强化 这种美。

顾林说，自己天生就是喜欢、守旧、讨厌的人，天生就喜欢新鲜、不同的东西，经常在一个设计中淘汰很多感觉。 很遗憾 是面料、设计没有达到“天人合一”的境界，最大的愿望是作品感动自己。

一共7人的小店让顾林很忙，最大的乐趣就是期待着幻想中无法约定的灵感，在她眼里，随便斜着写的字都是另一个 有意义的。

在三里屯酒吧的街道上，区林的“红凤凰”每天都挂着“close”的品牌，区林说人太多了。

走在街上，我发现中式服装真的很流行。 王月心